1931-2020, Francia
Activista feminista palestina y artista pionera del Copy Art (o Xerox art) y el Body Art. Tras exiliarse a Egipto en 1948, se instaló en Francia en 1961.

Ca. 1950, USA
Tuvo una destacada participación en la Bienal de Barcelona en la Taller Galleria Fort, que exploró el arte político y la conservación ambiental. A partir de 1993, Linda Armstrong enseñó Escultura en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Emory.. En 2015-16, instauró una serie de cursos de grabado.

1959, Francia

Residente de la Casa de Velázquez en Madrid de 1990 a 1991 (61ª promoción). Posteriormente, obtuvo varias becas del Instituto de Altos Estudios de París, del Ministerio de Cultura y del Ministerio de Asuntos Exteriores, entre ellas una beca de la Villa Médicis fuera de sus muros en Gaza (Palestina). 

Colaboró con la revista de arte contemporáneo Particules entre 2003 y 2010. 

(Italia), 1927 (Estambul)–2002 (Milán)

Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas, incluyendo dos ediciones de las Exposiciones Especiales de la Bienal de Venecia (1978 y 1980). A partir de la década de 1980, dejó los circuitos artísticos convencionales para compartir su obra mediante el arte postal y talleres creativos.

Desde 1989, creó muchas de sus mejores obras de poesía visual utilizando la computadora, publicando varios libros. Sus obras se encuentran en más de 25 colecciones internacionales.

USA
Artista pionera en el uso de la xerografía, creando imágenes mediante máquinas de fotocopiado en color. Aunque formada como pintora, comenzó a experimentar con estas máquinas a principios de los años 70 y encontró en ellas su medio artístico ideal.
 

1962, España
Es una artista clave del activismo artístico en el Madrid de los años 80 y promotora del espacio experimental Poisson Soluble, inspirado en el neo-dadaísmo. En 1989 obtuvo una beca del MIDE (Museo Internacional de Electrografía) de Cuenca. Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y privadas, incluyendo la Fundación Caja de Madrid y el Museo Reina Sofía.  

1946, Argentina
Ha producido obra principalmente pictórica, pero fue derivando a otros soportes y en la actualidad es una artista multimedia que incorporó fotografía, video, instalaciones y video instalación. Realizó alrededor de quince exposiciones individuales y registra numerosas participaciones en muestras colectivas, ferias y salones.

1943, España
Artista multimedia española, nombre clave en el feminismo y pionera del arte electrónico desde su etapa en Estados Unidos en el Art Institute de Chicago en 1971. Su obra ha sido presentada en importantes instituciones nacionales e internacionales como la Bienal de Venecia, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía o el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB). 

1924 - 2004, Canadá
Artista estadounidense-canadiense reconocida por su obra en escultura, dibujo y arte digital. Pionera en el uso artístico de la fotocopiadora, integró esta técnica en el mail art, ampliando los límites de la distribución y la accesibilidad artística. Su obra innovadora consolidó su papel en el desarrollo del arte contemporáneo. 

1931 - 2014, USA

Pintora, grabadora y pionera en arte visual tecnológico (technology-based visual art). Tras graduarse en Inglés, estudió arte en la Escuela de Bellas Artes de California, donde conectó con artistas destacados. En los años 70, experimentó con fotocopiadoras y arte digital, y en los 80 colaboró con Silicon Valley, aprendiendo a programar en BASIC y creando arte pixelado y joyería electroluminiscente. 

1966, España

Doctora en Bellas Artes, Profesora Asociada en el Departamento de Ingeniería Gráfica. Licenciatura: Diseño de Producto. Universitat Politécnica de Valencia, España. Postgrado en el Royal College of Art, Londres, Inglaterra. Coordinadora de proyectos relacionados con el uso de las nuevas tecnologías en el ámbito de la educación/Diseño y desarrollo de interfaces orientadas al usuario/ Adaptación de interfaces gráficas a dispositivos móviles/ Experiencia de usuario en educación/Diseño de productos y comunicación digital para empresas. /Interfaces multimodales orientadas al usuario para dispositivos ubicuos. Ha participado en proyectos de investigación nacionales e internacionales relacionados con la tecnología y la educación.

Japón
Artista visual especializada en serigrafía y fotografía. Se graduó en el Departamento de Inglés de la Universidad Femenina Kyoto Tachibana en 1981 y comenzó a trabajar con serigrafía en el mismo año. En 1982, también incursionó en la fotografía. A lo largo de su carrera, ha realizado numerosas exposiciones individuales en Japón. Además de presentar su trabajo en el Museo Internacional de Electrografía de Cuenca, España. También ha participado en múltiples exposiciones colectivas en museos y galerías de Japón, Europa, Canadá y Estados Unidos, abordando la fotografía desde una perspectiva experimental y conceptual.

1950, USA
Profesora Emérita de Fotografía en Columbia College Chicago. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas en instituciones como el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, la Bibliothèque Nationale de France y el Museo de Arte de São Paulo. Ha expuesto en la Bienal de São Paulo y en diversas galerías y museos en Nueva York, Kansas City y Washington D.C.

Finlandia
Expuso en la 3ª Mini Print International de Cadaqués en Barcelona en 1983. A lo largo de su carrera, ha participado principalmente en exposiciones en España, aunque también ha exhibido su obra en Finlandia.

1941, USA
Artista visual, activista y educadora estadounidense cuyo trabajo abarca estudios experimentales de luz, fotografía, arte conceptual y gráfico, y arte público. Comenzó a destacar en la década de 1970 por su fotografía sin cámara, utilizando emulsiones fotosensibles para explorar la forma. Su obra posterior se centra en temas sociales, combinando investigación, visualización de datos y fotografía documental. 

1948 - 2019, Países Bajos
Completó la Academia de Bellas Artes de Breda (Países Bajos) y estudió Comunicación Audiovisual en la Film Academie de Ámsterdam. Es considerada internacionalmente una pionera del arte de copia y escaneo, al descubrir las posibilidades inesperadas de las fotocopiadoras. Su trabajo exploró el potencial artístico de las máquinas de copiar, abriendo nuevas formas de expresión visual. 

USA
Artista y educadora. A lo largo de su carrera, ha combinado su pasión por el arte con la enseñanza, contribuyendo significativamente al ámbito artístico y educativo.
 La obra de Anne Sharp ha sido exhibida en instituciones de prestigio, incluyendo el Museo de Arte Moderno (MoMA) en Nueva York, donde participó en la exposición "10 Downtown: 10 Years" en 1977.

1925 - 2021, USA
Pionera en utilizar diversas tecnologías de comunicación, como computadoras y fotocopiadoras. En 1970 fundó el programa de investigación Generative Systems en la School of the Art Institute of Chicago, brindando una plataforma para artistas interesados en tecnologías emergentes como la reprografía y la animación por computadora. A mediados de los años 80, colaboró con John Dunn, utilizando su software EASEL para procesar digitalmente imágenes capturadas por una cámara de vigilancia en su ordenador Cromemco Z-2D. 

1956, Canadá
 Conocida por su trabajo sobre la representación del cuerpo. Sus primeras obras exploran temas de identidad, deseo y memoria a través de fotografías de piel humana en polímeros acrílicos. En los años 90, su carrera se internacionaliza, exponiendo en museos de Francia, España, Austria y Alemania, y participando en festivales de cine de arte. En 2003, obtuvo un doctorado en estudios prácticos de las artes en la UQAM.

USA
Su trabajo abstracto inicial se vio influenciado por sus estudios de astronomía y música electrónica en la década de 1980, además de la publicación de la geometría fractal de Mandelbrot. Posteriormente, estudió en París con el grabador S.W. Hayter y trabajó en su estudio, donde adoptó el dibujo automático surrealista. Su obra ha sido expuesta en museos y galerías de EE.UU., Europa y Japón.

Alemania
Barbara Verhoeven es una artista reconocida por su uso expresivo del color y las formas dinámicas. Su trabajo se caracteriza por un estilo distintivo que combina elementos abstractos y figurativos, reflejando sus experiencias personales e influencias culturales.